Zachar International | Brecht, Bertolt

29/07/2016 In

Brecht, Bertolt

Biografia

Bertolt Brecht, poeta, drammaturgo, regista e teorico tedesco, nasce ad Augusta il 10 febbraio 1989.
Dopo il liceo si iscrive alla Ludwig-Maximilians-Universität di Monaco di Baviera per studiare lettere e poi medicina; deve però interrompere gli studi precocemente, nel 1918, perché richiamato dal servizio di leva ad Augusta per ricoprire la funzione di infermiere.
Già durante gli anni universitari Brecht inizia a dedicarsi alla scrittura di pièce teatrali. A partire dal 1922 è dramaturg ai Münchener Kammerspiele e dal 1924 al 1926 è regista al Max Reinhardts Deutsches Theater di Berlino.
Nel 1933 Brecht lascia Berlino e, passando da Praga, Vienna e Zurigo, fugge in Danimarca, poi in Svezia, Finlandia e infine negli Stati Uniti. Accanto alle sue opere drammaturgiche, scrive anche contributi per numerose riviste di emigranti a Praga, Parigi e Amsterdam.
Nel 1948, dopo il lungo esilio, torna a Berlino Est dove prosegue la sua attività di autore e regista con la compagnia Berliner Ensemble, creata insieme alla moglie, l’attrice Helene Weigel.
Inizialmente poco interessato alla politica, durante il periodo monachese diventa per un breve periodo membro di un consiglio di fabbrica (soviet) di operai e di soldati ed assiste al crollo della Repubblica dei soviet della Baviera. La crisi della Republica di Weimar radicalizza le idee estetiche e politiche di Brecht che, sotto l’influenza del filosofo Karl Korsch e dell’economista Fritz Sternberg, si inizia al marxismo.
D’ora in poi, concepisce il teatro come un mezzo non soltanto per rappresentare, ma soprattutto per trasformare il mondo, introducendo il materialismo dialettico nelle sue opere teatrali. Il nome di Bertolt Brecht è strettamente legato allo sviluppo dello stile epico, e in particolare all’ ”effetto di straniamento”. Tale concezione, contrapposta all’idealismo, all’espressionismo e al naturalismo in voga nel teatro della sua epoca, si schiera invece a favore di un teatro che aiuti a comprendere e mutare i meccanismi della società, non attraverso la seduzione, bensì spingendo lo spettatore a riflettere e a interrogarsi su ciò che vede.